Такого разброса голосов жюри и телезрителей на «Битве поколений» не было ни разу, кажется. Фолк-певица Miravi не получила ни одного процента голоса от зрителей! А вот жюри странным образом оказались ею очарованы.
Новый выпуск самого рейтингового шоу с живым звуком на ТВ «Битва поколений» парадоксально соединил бездарностей: Юлианну Караулову и «Лицей».
Они настолько ужасны, что даже невозможно сравнивать их. Ну кто более бездарен и кошмарен? Жюри выбрало Караулову, а зрители с огромным перевесом - «Лицей» (но мы все знаем про качество аудитории Муз-ТВ).
Старт четвертого сезона «Битвы поколений» на Муз-ТВ получился какой-то скомканный. Вроде бы нормальное такое жюри - Рудковская, Басков, Мари Гу, Кристовский, Дмитриенко и Миа Бойка. Все такие разные, и это интересно. Но вот начали со странной парочки - "Ленинград" и "Комната культуры". Почему не "Ленинград" и Мэйби Бэйби? Почему не "Сплин" и "Комната культуры"?
Получилось, что стебная и очень лиричная группы сошлись, а там лед и пламень не столь... Шнур вообще не заморачивался, кавер сбросил на своих вокалисток. А "Комната культуры" совсем далека от стилистики Шнура. Это было вот вообще неинтересно. Искры не случилось.
Понятно, что жюри проголосовало за Шнура, а зрители так ваще очень сильно за Шнура. Но понятно же, что просто не того визави выбрали. Единственный плюс: в кои веки увиделся нормальный состав "Ленинграда" с дудками, а не вот это пластиковое гумно, которые Шнур каждую неделю выпускает.
Мы снова вернулись на уровень феодальных отношений, когда «Ты кого будешь?» снова актуально. Вроде бы дискуссии вокруг Егора Крида это все актуализировали, - когда все задались вопросом, а кто там за Кридом стоит, и за Мизулиной стоит. А потом вышло интервью с Пугачевой, после чего поднялся хайп вокруг того, кто за Пугачевой стоит.
И быстро выяснилось, что за каждым известным артистом кто-то, да стоит. Кто-то за Валерией, кто-то за Куртуковой, а кто-то за Тимати, например.
Вот в брежневские времена тоже кто-то за кем-то стоял. Там был такой баланс противовесов, когда глава Гостелерадио кого-то не любил, особенно евреев, но - был какой-то такой противовес, что артистов снимали в "Голубом огоньке", и даже Лапин не мог противостоять. Шепоты и стоны, наговоры и отговоры.
Вообще печально, что мы к этому вернулись. Но будто это и неизбежно. Ведь если прийти к распределительному методу, то кто-то должен курировать это из ответственных спецслужб. А для артистов это не очень обременительно - ну выступить на Дне соответствующих служб, и пару корпоративов на некоторых дачах отыграть, да и все.
Забавно только, что у условного кальян-рэпа тут больше возможностей обратиться к главам соответствующих кавказских ОПГ, а вот условным москвичам обратиться не к кому вообще, ну не к Собянину же, который ни сном ни духом.
В почти идеальном качестве фирма «Мелодия» неожиданно перевыпустила уникальный альбом «Лунное кино» к юбилею Михаила Боярского. Я слушал в свое время в куда более плачевном качестве.
Вы не робот?
music.yandex.ru
Михаил Боярский поет 9 песен прогрессивного тогда композитора и аранжировщика Юрия Чернавского. Записали песни в 1986 году, выпустили пластинку в 1987, а оцифровали только в этом году. Три песни из кинофильма «Выше радуги»: две лирические «Фотограф», «Только раз» и «Дорога к дому», которая в сам фильм не попала. Песня «Трёхголовый дракон» из музыкальной сказки «Сезон чудес» про художника, мечтающего найти уединение, и песня «Я друга жду» телефильма-концерта на стихи Вознесенского «Витражных дел мастер».
Чернавский за год до этого с Пугачевой выпустил сингл «Белая дверь» (1985), но Пугачева не включила его в свои диски-гиганты. Хотя Чернавский по итогам 1985 года занял вторую строчку в списке «Лучших композиторов года» и был первым в категории «Лучших аранжировок года» (за музыку к кинофильму «Сезон чудес») в рубрике «Звуковая дорожка» согласно опросу читателей газеты «Московский комсомолец». В том же 1985 Алла Пугачёва исполнила вместе с бэк-вокалистами «ABBA» песни Чернавского «Superman» (английский вариант «Робинзона») и «Through the Eyes of a Child», впервые занявшие высшие места в западноевропейских хит-парадах.
Говорят Чернавский, ударившийся в электро-поп, стал тогда слишком уж авангардным для Пугачевой. Да и характер у него непростой, как и у Пугачевой.
Впервые (!) посмотрел одну из последних кинокомедий Григория Александрова «Русский сувенир» (1960) с Любовью Орловой. Странно, что не попадалась раньше, но «Мосфильм» любезно выложил в Ютьюбе с приличным качеством.
Александров почему-то верил, что этот фильм вернет ему славу великого комедийного режиссера. Я не понял, почему. На экране - типичная шпиономанская вампука, когда самолет с иностранными туристами падает где-то в Сибири, они говорят штампованные фразы про заблудших русских, потом проникаются духом советских строек Сибири, а потом еще и похорошевшей Москвой (почти как при Собянине). В финале раскаиваются и призывают к миру во всем мире.
Даже своей жене он не смог прописать сколько-то живой образ. Она делает все свои привычные секс-ужимки в приличном-то возрасте, строит из себя не-шпионку в окружении иностранцев («всегда надо говорить правду!»), а в финале оказывается, что работает в Кремле в отделе освещения звезд на башнях (режимный объект!). Так что, по сути, скорее шпионка.
Ленинградский кагэбэшник даже гордится своей работой.
«Так получилось, что наиболее важные, можно сказать, даже «исторические» результаты в работе (как, например, создание ленинградского Рок-клуба) были достигнуты нашим отделением в условиях непрекращающихся споров с руководством отдела о формах и методах решения задач по оздоровлению обстановки в т.н. «околотворческой среде». Трудно сейчас сказать, чем запомнился мне 1980 год: как мы беззаветно творчески и профессионально работали или тем, как нам мешали это делать».
«После успешного, в целом, проведения выставки авангардистов в Ленинградском Дворце Молодежи в 1980 году нам удалось сформулировать, прежде всего, для самих себя, а потом и для руководства отдела, службы и Управления совершенно нехитрую задачу. Если мы хотим контролировать процессы, происходящие в так называемой «околотворческой среде», нам нужно создать для «непризнанных» художников, литераторов и музыкантов официально действующие клубы (или объединения), в которых они могли бы, в соответствии с советскими законами и требованиями идеологии того времени, «творчески реализовывать свои способности». Ну, конечно же, под нашим чекистским оперативным контролем».
Режиссер Сэм Тейлор-Джонсон, ранее снявшая «Стать Джоном Ленноном» и «Пятьдесят оттенков серого» (не шедевры отнюдь), взялась за авторизованную биографию Эми Уайнхаус. Бог знает, что наследники вырезали из сценария, но и сама режиссер утопила фильм в занудности и банальности. Что вообще никак не ассоциируется именно с Эми.
По сути, это скучноватый пересказ биографии Эми Уйанхаус с драматической любовной линией. Почему Уайнхаус стала Уайнхаус — режиссера не заинтересовало от слова совсем. Лучше всего об этом говорят песни Уайнхаус, непривычно открытые и личные. За ними фильм и прячется.
Актерские работы тоже не блещут. Мариса Абела внешне почти похожа на Эми, но все ее безумства сводит к обычным женским истерикам. Более интересен Джек О’Коннелл в роли роковой любви певицы Блейка, но и ему не дают развернуться. Прекрасный Эдди Марсан в роли отца надежен как танк, но его увели в эпизоды, хотя он многие годы был менеджером Эми.
Фанатам Эми фильм будет интересен, хотя ничего нового они из него не узнают. А для всех остальных — затянуто и занудно.
Кстати, от него же осталась куча грампластинок с его речами. Не припомню, чтобы это как-то ярко семплировали, кроме разве фразы "Верной дорогой идете, товарищи". А было бы прикольно.
МТС Лейбл выпустил спецпроект с ностальгическим названием «1993% хитов», поскольку он посвящен 30-летию МТС. Популярные артисты перепели хиты 1993 года, хотя их аудитория вряд ли помнит эти песни. Но интересно.
Ладно, я-то застал эти хиты в самом их расцвете, и слушал их многократно (даже поневоле). Но аудитория Iowa или Доры уж никак не могли их слушать, и эмоционально пропитаться ими. Очень скоро выяснилось, что и сами артисты-участники далеки от эмпатии к этим трекам, и восприняли их скорее как рабочую платформу для современных каверов. Что эмоций точно не добавляет.
Катя Iowa поет «Фотографию 9 на 12» Ирины Аллегровой как техно-гик. Что-то там переставляет, выдумывает хуки. Трагичная история любви, пропетая Аллегровой, вообще прошла мимо юной Кати. Ваня Чебанов поет «Солдата любви» от «А-Студио» - и тут просто копия знаменитого фанк-звука этой группы, никакого нового звука просто нет. А вот Zivert поет «Я куплю тебе дом» от полузабытого «Лесоповала», - и точно попадает в эмоцию, в переживания, но ценой становится отказ от привычного модного звука Zivert. То есть у всех по-разному.