Продолжаем развлекаться и развлекать с Михаил Брацило в шоу «Звон в ушах». Спорим про МХАТ, Бузову, Доронину и все такое. Правила игры те же: один защищает одну позицию, другой - прямо противоположную. Найдутся ли аргументы?
Мы живем в прекрасное время. Сейчас бесплатно доступны трансляции из Ковент-Гардена, Парижской оперы, Ла Скалы, Мета, Новой оперы и вообще почти всех оперных домов мира с суперзвездами.
Джек Уайт и Брайан Ино транслируют свои лайв-концерты бесплатно.
Показывают спектакли и вообще все на культуре.рф и Афише.
Диджей Санчес транслирует свои великие четверговые сеты из "Пропаганды".
Надо признаться, что Андрей Ковалев удивил меня сегодня несказанно. И удивил по-хорошему.
У него случился юбилейный концерт, 10-летие творческой деятельности в театре Эстрады - и, пожалуй, это был лучший концерт Ковалева из тех, что я видел. Ему вообще не надо петь рок.
Поп-концерт Ковалева - это тот же концерт Стаса Михайлова, только чуть более попсовый. И аудитория у них одинаковая - женщины за 40 с мужьями. И звук живой такой же.
Но рискну сказать, что песни у Ковалева гораздо интереснее михайловских. Разнообразнее, мелодичнее, более лиричные.
Мне кажется, что в жанре поп-шансона Ковалев - абсолютно на своем месте.
Последняя опера Петра Чайковского по прованской старой сказке про слепую Иоланту, прозревающую от любви, даже по сюжету вписывается в репертуар Детского музыкального театра им. Сац.
Сказка добрая, поучительная. Руководителя «Геликон-Оперы» Дмитрия Бертмана, одного из немногих оперных режиссеров европейского склада в России, она явно заинтересовала возможностью актуализации на современный манер. А для театра Сац, давно ушедшего с оперных навигаторов, - отличная возможность влить новое вино в старые меха.
Заехал в Екатеринбург по делам, а там жизнь кипит по полной. Оперный фестиваль на площади, театральный фестиваль Коляды и прочее и прочее.
"Всеобъемлюще" - пьеса на двух возрастных актрис, ее Коляда предполагал сначала на Аросеву, потом на Ахеджакову, но по разным причинам не срослось. А жаль - Ахеджакова была бы в ней на своем месте...
А свою версию постановки Коляда сделал уральским ответом Роману Виктюку. Диалоги актрис-неудачниц то и дело прерываются выходами мужской части труппы - танцы с бешеной маскулинной энергией, брутальные и бисовые. Все это на грани грубоватого фарса, конечно. Поэтому в отличие от Виктюка танцы идут под заведомо-лубочную Верку Сердючку и трэш-дуэт Алексея Гомана с Людмилой Николаевой ("Облака").
Двум актрисам театра Коляды, конечно, до Ахеджаковой как до неба. Но они постарались хотя бы не разрушить драматургическую канву, и дотянули до конца. Плюс мужские танцевальные дивертисменты в начале и на поклонах. Чем не ответ Виктюку?
Получился отличный спектакль, в целом. Вообще театр Коляды - один из очень немногих, где я досиживаю на всех спектаклях до самого конца, а не ухожу в антракте.
Раньше не удалось ее посмотреть в Геликоне, хотя она уже признавалась "Гвоздем сезона" в Москве. И вообще Пуленк в ней развернулся не на шутку. А сегодня вот послушал в Геликоне.
Надо признаться, что спектакль сегодня не выглядит равномерно современно - не случайно немало людей ушло в антракте. Но дирижировал Понькин, и делал это блистательно - вообще оркестр явно переигрывал певцов по всем статьям (включая почему-то громкость).
Претензий к режиссуре Бертмана можно найти множество, и это было бы правильно, если бы наперекор всем ляпам спектакль "не получился" бы - а он получился! Возникает ощущение этой неизбежной трагедии, звучат ярко слова про то, что бунт - не дело для мудрых, что мучениками обычных людей делает история, а не рождаются ими особо одаренные. Вообще очень много острых и актуальных фраз.
Пусть не удается актерам изображать истинную религиозность, от сердца. Это вообще мало кому удается на театре. Но когда дело доходит до драматизма вполне человеческого порядка, - они понимают, как и что надо играть.
А музыка в финале "Кармелиток" бесспорно гениальная, и сам Бертман в финале вполне выразителен, и актерам есть где развернуться.
Чудовищное оскорбление нанесла администрация города Ростов-на-Дону Сергею Лазареву. Чтобы он ушел со сцены на половине выступления, ему отрубили минусовку и погасили свет.
Сергей - просто молодец. Стал петь а капелла, а балет - танцевать без музыки, под голос Сергея. Просто молодец! Выдержал удар.
А местные чиновники, как и всегда, - твари из грязи.
Роман Виктюк - это великий режиссер. И вдобавок - один из немногих, чьи спектакли лично я досматриваю до конца. И многие готов пересматривать многократно.
Восстановление "Фердинандо" с потрясающей Эрой Зиганшиной - событие не только театральное. Больше всего опасался я повторения того "Фердинандо", который видел много лет назад - ничего нет хуже повторения выдающегося спектакля.
Но Виктюк влил свежую кровь, оставил всю восхитительную музыку как она есть, и сегодняшняя премьера - триумф режиссерского гения Виктюка. Многим, возможно, Виктюк кажется избыточным и гомофильским. Все это чепуха, эти люди просто не умеют смотреть Виктюка. Я поделюсь рецептом смотрения Виктюка, сформировавшимся за десятилетия. Итак, рецепт.
Вот вы приходите на спектакль Виктюка в театр. С самого начала необходимо внимательно вслушиваться в текст. Вслушиваться так, чтобы в голове печатались строки пьесы. И вы читаете эти строки, как пьесу. Представляете ее обычным драматическим спектаклем сугубо по тексту, как играют в Малом театре и провинциальных облдрамтеатрах. И точно понимаете сюжет, отношения героев и интригу.
Параллельно вы смотрите, как это играют актеры Виктюка - со всеми культурологическими отсылками, пластикой, абстракцией и остранением.
Так вот, полноценный кайф от Виктюка вы получаете только на ощущении этого зазора между драматическим кондовым сюжетом, как его играли бы по-простому, и условному театру режиссуры Виктюка. Весь цимес - именно в этом зазоре, люфте.
Когда слышишь ревнивую фразу героя, например, а актер играет хладнокровие библейского апостола. Тут весь сок, весь вкус режиссуры великого Виктюка - повторить это никому не удается.
Вчера было "частное прослушивание" той самой оперы Градского, которая писалась чуть ли не 30 лет. У меня впечатления довольно двойственные после этого прослушивания.
В недостроенном Театре Александра Градского состоялось частное прослушивание оперы «Мастер и Маргарита», над которой Градский работал почти 30 лет. Состав участвовавших в записи звезд - беспрецедентный.
